Die ideale Oster-Playlist: Die Geschichte hinter den "Jesus"-Songs
Ostern steht vor der Tür, und was gibt es da Besseres, als sich mit ein paar Liedern zu vergnügen, die das Wort "Jesus" im Titel tragen?
Das ist vielleicht etwas weit hergeholt, aber diese Lieder eignen sich hervorragend zum Hören an diesem heiligsten aller Feiertage - vor allem, weil sich in den Titeln und Texten oft Bedeutungen verbergen, die Sie überraschen könnten.
Um das klarzustellen - dies ist keine Übung, um die Glaubenssysteme der Menschen herabzusetzen, sondern lediglich ein Eintauchen in bestimmte Lieder, die nicht ganz das sind, was sie auf den ersten Blick zu sein scheinen. Und bevor sich jemand aufregt, sollten wir nicht vergessen, dass die Tatsache, dass wir Menschen einen Sinn für Humor haben, darauf hinweisen sollte, dass auch Gott und Jesus einen haben. Schließlich sind wir nach seinem Ebenbild erschaffen worden, was darauf hindeutet, dass wir ähnliche Eigenschaften haben.
Nun, wir mussten mit einem offensichtlichen Song beginnen, aber er ist und bleibt ein Klassiker.
Im Jahr 1989 veröffentlichten Depeche Mode diese Single aus ihrem damals neuen Album Violator", die sich zu einem Fan-Favoriten entwickelte. Damals schaltete das Label der Band, Mute, in lokalen Zeitungen Kontaktanzeigen mit den Worten "YOUR OWN PERSONAL JESUS" und einer Telefonnummer. Wer sich entschloss anzurufen, konnte den neuen Song hören.
Während viele der Meinung sind, der Song handele von der Kommerzialisierung der Religion, erklärte der Hauptsongwriter Martin Gore 1990 in einem Spin-Interview, dass es darum überhaupt nicht gehe. Der Text beziehe sich vielmehr auf Priscilla Presleys Autobiographie 'Elvis And Me'.
"Es ist ein Lied darüber, ein Jesus für jemand anderen zu sein, jemand, der dir Hoffnung und Fürsorge gibt", sagte Gore. "Es geht darum, dass Elvis Presley ihr Mann und ihr Mentor war und wie oft das in Liebesbeziehungen vorkommt; dass das Herz eines jeden in gewisser Weise wie ein Gott ist, und das ist keine sehr ausgewogene Sicht auf Jemanden, oder?"
Der Song führt häufig die Listen der besten Depeche-Mode-Songs an und wurde mehrfach gecovert, unter anderem von Johnny Cash 2022 auf seinem Album American IV: The Man Comes Around" und von Marilyn Manson 2004. Im Jahr 2008 basierte Hilary Duff ihren Song "Reach Out" auf "Personal Jesus".
Well, I don’t go to church on Sunday
Don’t get on my knees to pray
Don’t memorize the books of the bible
I got my own special way
I know Jesus loves me
Maybe just a little bit more
Fall down on my knees every Sunday
At Zerelda Lee’s candy store
A personal favourite, this one…
Für die Heiden unter Ihnen: Chocolate Jesus bezieht sich auf die Schokoladenskulpturen von Richard Manderson, der 1994 eine Reihe von kleinen, mit Himbeerfondant gefüllten Schokoladen-Jesusfiguren schuf, die an Besucher eines australischen Kulturzentrums, des Gorman House Arts Centre in Canberra, verkauft wurden. Eine US-Zeitung verurteilte seine Darstellung von Jesus auf einer Schokolade, woraufhin Manderson auf brillante Weise beschloss, einen lebensgroßen Schokoladen-Jesus zu kreieren, den er "Trans-substantiation 2" nannte. Das Werk wurde um Ostern 1994 öffentlich ausgestellt, und Manderson lud die Öffentlichkeit ein, sein makelloses Konfekt zu essen.
Tom Waits veröffentlichte fünf Jahre später den Song "Chocolate Jesus" auf seinem mit einem Grammy ausgezeichneten Album "Mule Variations". (Wenn Sie noch nicht in den Genuss gekommen sind, lassen Sie diesen Artikel jetzt liegen und hören Sie es sich an.)
Der Text beschreibt einen Jungen, der jeden Sonntag in einen Süßigkeitenladen geht, um sich mit Schoko-Jesus zu versorgen.
Waits sagte, er sei zu diesem Lied inspiriert worden, nicht nachdem er von Mandersons Arbeit erfahren hatte, sondern von Testamints, einer Süßigkeit mit einem aufgedruckten Kreuz und einem Bibelvers auf der Verpackung.
"Mein Schwiegervater hat versucht, mich für dieses Geschäft zu interessieren - diese Dinger namens Testamints", sagte er 1999 in einem Interview in der David Letterman Show und erzählte damit eine weitere seiner Lügengeschichten. "Das sind diese kleinen Bonbons mit kleinen Kreuzen drauf. Wenn man unterwegs ist und nicht so beten kann, wie man es gewohnt ist, oder wenn es unter der Woche ist, kann man eines dieser kleinen Testamints nehmen, und es bringt einen direkt in Kontakt mit seiner höheren Macht."
Der Song ist im Wesentlichen ein spielerischer Seitenhieb auf diejenigen, die Religion nur als Wohlfühlmechanismus benutzen, und vergleicht diejenigen, die heuchlerisch die Bibel nur wegen des oberflächlichen, das Gewissen reinigenden Rausches lesen, mit den Endorphinen, die im Gehirn freigesetzt werden, wenn süchtige Kids ihren Zuckerrausch bekommen. Der Glaube hat dann nichts mehr mit dem Glauben zu tun, sondern mit den Übeln, die viele im Namen der Religion begehen.
Mein lieber Gott...
George Michael - 'Jesus für ein Kind'
Und was habe ich gelernt
Aus all dem Schmerz
Ich dachte, ich würde nie wieder dasselbe empfinden
Für jemanden
Oder irgendetwas wieder
Auch dieser Song ist nicht das, was er zu sein scheint.
Jesus to a Child" ist zweifelsohne eines der eindringlichsten und schönsten Lieder des verstorbenen Künstlers. Es ist eine persönliche Hommage, die sich auf George Michaels Trauer nach dem Verlust seiner ersten Liebe, Anselmo Feleppa, bezieht.
Er lernte Feleppa 1991 bei einem Auftritt in Rio de Janeiro kennen und erzählte später, dass "er die erste Liebe meines ganzen Lebens war".
"Ich war glücklicher als je zuvor. Ruhm, Geld, alles verblasste im Vergleich dazu."
Feleppa starb 1993 an einer AIDS-bedingten Hirnblutung, und da Michael sich zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Songs 1996 noch nicht als schwul geoutet hatte, interpretierten viele den Song als eine Ode an den Glauben. Welch eine Ironie, wenn man bedenkt, wie verachtenswert die meisten organisierten Religionen jede Abweichung von der Heteronormativität finden.
Jesus to a Child" wurde Georges erste Solosingle, die in Großbritannien auf Platz eins der Charts landete. Bis zu seinem Tod im Jahr 2016 widmete der Künstler das Lied Feleppa, wenn er es live aufführte. Nach seinem Tod enthüllte die Gründerin der britischen Wohltätigkeitsorganisation Childline, Dame Esther Rantzen, dass alle Tantiemen von "Jesus to a Child" heimlich an die Wohltätigkeitsorganisation gespendet wurden, die einen Beratungsdienst für Kinder und Teenager in schwierigen Zeiten anbietet.
Versuchen Sie einmal, diesen Song zu hören, ohne eine Träne zu vergießen.
Nirvana - 'Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam'
Jesus, du willst mich nicht als Sonnenstrahl
Sonnenstrahlen sind nie wie ich gemacht
Erwarte nicht, dass ich weine
Aus all den Gründen, die du sterben musstest
Fordere niemals deine Liebe von mir
Dieses Lied wurde ursprünglich von der schottischen Gruppe The Vaselines aufgenommen, ist aber vor allem durch die Coverversion von Nirvana bekannt, die den Originaltitel von "Jesus Wants Me for a Sunbeam" in "Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam" änderten.
Die Vaseline's konzipierten den Song als Parodie auf das christliche Kinderlied "I'll Be a Sunbeam", und die Version von Nirvana scheint diesen Staffelstab zu übernehmen und weiterzuführen, wenn man bedenkt, dass Kurt Cobain und die Band sich offen gegen Homophobie und Sexismus aussprachen. Cobain sagte sogar, dass er sich wünschte, schwul zu sein, nur um Homophobe zu verärgern, und er trug oft Kleider, um gegen Sexismus zu protestieren.
"Ein Kleid zu tragen zeigt, dass ich so weiblich sein kann, wie ich will", sagte er der LA Times in Anspielung auf die Macho-Unterströmungen, die er in der Rockszene verabscheute. "Ich bin heterosexuell... na und? Aber wenn ich homosexuell wäre, würde das auch nichts ausmachen."
Er gab auch zu, dass er in seiner Heimatstadt Aberdeen "God is gay" gesprüht hatte, und erklärte wiederholt, dass er keine Zeit für jegliche Form von apathischem Verhalten habe.
"Ich bin angewidert von dem, was wir zulassen, wie rückgratlos, lethargisch und schuldbewusst wir sind, weil wir uns nicht gegen Rassismus, Sexismus und all die anderen 'Ismen' wehren, über die die Gegenkultur seit Jahren jammert, während sie sich hinsetzt und dieselben Einstellungen jeden Abend im Fernsehen und in den Zeitschriften durchsetzt."
Für Nirvana war "Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam" ein Song über die Ablehnung eines heuchlerischen Glaubenssystems, das die Toleranz, die es predigt, nicht zelebriert. Denn Sonnenstrahlen "sind nie wie ich gemacht".
The Flaming Lips - "Jesus schießt Heroin
Bevor Sie die Aufnahme dieses Liedes als kindische Provokation abtun, sollten Sie sich die Geschichten hinter den vorangegangenen Liedern vor Augen führen und sich für dieses Lied öffnen (und die Ohren).
Fangen wir mit dem Text an:
Nun, ich habe Religionen nie wirklich verstanden
Außer dass es ein guter Grund zum Töten zu sein scheint
Jeder hat seine eigenen Vorstellungen
Und weißt du, das werden sie immer
Diese Tage sind Nadeln unter meiner Haut
Jesus spritzt sich Heroin
Wenn es Priester auf deiner Party gibt
Und du spielst Karten, die gezählt sind
Und du hast keinen Grund, es zu glauben
Bis deine Chancen aufgedeckt sind
Sag mir, dass ich glauben muss an
Jesus, der Heroin spritzt
Die Polizei in New York City
Verfolgte einen Jungen, quer durch den Park
In einem Fall von Verwechslung
Sie schossen ihm eine Kugel durchs Herz
Ich traf Mary, an der Ecke mit den Straßenlaternen
Sie fragte mich, ob ich mit auf ihr Zimmer käme
Ich sagte ihr, dass ich kein Geld habe
Sie sagte, sie müsse bald abreisen.
Ich beschloss, dass ich reingehen würde
Jesus spritzt sich Heroin
Der Song stammt vom Debütalbum "Hear It Is" der Flaming Lips aus dem Jahr 1986 und ist weniger ein Vergleich von Religion mit einer Droge als vielmehr ein Kommentar zur Korruption der Religion und zur Frustration, die sich einstellt, wenn die Gesellschaft im Angesicht des Leids selbstgefällig bleibt. Man könnte es aber auch als pessimistische Aussage lesen, die besagt, dass selbst Jesus angesichts des aktuellen Zustands der Welt einen Schuss setzen würde. Ihre Entscheidung.
Wie auch immer man es interpretieren mag, Frontmann Wayne Coyne bewahrte sich einen gesunden Sinn für Humor und Distanz gegenüber "Jesus Shootin' Heroin" und sagte 2017 bei der Red Bull Music Academy: "Ich glaube, wir wollten bedrohlich und tiefgründig wirken und eine dunkle, unaussprechliche Version des Lebens im Bible Belt oder so etwas darstellen. (...) Es ist einfach so ein seltsamer, seltsamer Song und ich könnte verstehen, warum die Leute denken, dass etwas schief läuft und wir gleichzeitig seltsam und prätentiös sind."
Ob prätentiös oder seltsam, es ist ein unterschätzter Song, der - wie die vorherigen - eine Aufnahme in deine Oster-Playlist verdient.
Wenn Sie Lust auf mehr haben, finden Sie in unserem Top-Leitfaden zur Osterkultur das ideale Buch, die ideale Serie, den idealen Film und das ideale Rezept für dieses heiligste aller Feste.